Linguagem de Cálculo - Associação Cultural

MANUEL MADEIRA POR MARIA DO SAMEIRO BARROSO

2011-11-15T07:52:00.000-08:00

À DESCOBERTA DAS CAUSAS NO SORTILÉGIO DOS EFEITOS

Manuel Madeira

Poesia

NA PAISAGEM POÉTICA, O UNIVERSO DO SER

Neste trabalho poético, o mais recente de Manuel Madeira, autor que já nos habituou a poemas de fôlego, amplia a sua relação ôntica, percorrendo as várias vertentes da dialéctica tempo-espacial do eu poético, na sua articulação com o universo.

No primeiro ciclo de poemas, constituídos por VI partes, intitulado Universo, o poeta posiciona-se exactamente no seu centro: «Estamos neste momento no Centro do Universo,/por mais que me afaste não me aparto do centro/ porque estou convosco pisando o mesmo chão/ que viaja connosco, que viajamos com ele.» (I, p. 9).

O universo é desde logo enunciado como um centro de afectos, no qual o ser se integra, na sua dimensão cósmica. No segundo poema, a palavra é introduzida como elemento estabilizador, o único, através do que é possível estabelecer pontos de referência, ainda que frágeis, pois pressentimos aqui a corrosão do tempo e dos afectos, projectados na inevitabilidade da entropia do cosmo: «Só as palavras sonham ser estáveis e intactas/como estacas cravadas nas bermas devassadas,/mas nem elas resistem à corrosão entrópica/nem nós que as usamos somos impolutos.»(II, p. 10).

A sua procura é intemporal, inscreve-se nas origens, remonta ao atomismo de Demócrito: «Falemos da forma e da essência das coisas,/procuremos a origem mais remota do ser/a causa das causas casuais das coisas/o nada original princípio e fim de tudo./Os gregos já tinham sonhado com o sonho,/Demócrito sonhou (...)». (III, p. 11).

A «matéria dinâmica» consubstancia a energia endógena que conglomera em si todos os sentidos, incorporando o orgânico e o inorgânico: «Porque a matéria sonha e pulsa desde o verme à estrela»: (IV, p. 12).

Na concepção de Friedrich Schiller (1759-1805), que possuía sólida formação na área das ciências, nomeadamente, na Medicina, o verdadeiro Poeta deveria incorporar em si todos os avanços científicos e conquistas do seu tempo[1].

Há, de resto, ecos da Ode à Alegria (An die Freude) do jovem Friedrich Schiller: «Wollust ward dem Wurm gegeben,/Und der Cherub steht vor Gott».(Volúpia foi dada ao verme,/E o querubim ‘stá ante Deus.[2]).

No séc. XVIII, está patente a concepção de Leibniz (1646-1716), segundo a qual: «os instintos não devem ser compreendidos como afectos, isto é, como “confusae repraesentationes”[3].

É no âmbito desta consciência (do final do século XVIII), ampliada e transposta para o século XXI que Manuel Madeira abre sobre si mesmo as portas do seu universo poético, que se constitui como «Substância original de toda a eternidade» (V, p. 13).

Para a sua interrogação sobre o real, convoca Platão: «Platão sabia que o real é uma sombra/mas a sombra não é ipso facto o real:» (VI, p. 14).

Partindo do seu «Início Instável» (título do poema da p. 16), fazendo o seu caminho através da sua «Oscilação cega» (título do poema da p. 17), a natureza, vivificada pela «fonte das palavras» inaugura a relação do poeta com a sua «essência intrínseca» (p. 20). No poema da página seguinte, o diálogo do poeta com natureza assume formas concretas: «Hoje tive a visita do melro preto com duas penas brancas» (p. 19) que se articulam com a sua «Autobiografia» (p. 20): «Trago sedimentos de palavras que são grãos/de areia de um deserto inesgotável» (p. 21).

Nesta paisagem que Manuel Madeira nos vai confiando, a luz: «É uma sombra fóssil com raízes aéreas» (poema «Luz para iluminar um fóssil», p. 22).

Tal como para Hans-Georg Gadamer(1900-2002): «Na verdade, o horizonte do presente está num processo de constante formação»[4]. Este processo não se forma à margem do passado: «Parte dessa prova é o encontro com o passado e a compreensão da tradição da qual nós mesmos procedemos[5].

É neste devir poético que cabem e se abrem as «Estratégias do vento» (pp. 23- 27). Neste ciclo, o vento, sacudindo as ramagens da memória, convocando «o silêncio de um Nocturno de Chopin» ou, curiosamente o, já veladamente aludido «hino à alegria da nona sinfonia de Beethoven» e a conclusão de que «só os genes são responsáveis/porque são imortais como as partículas que os enformam.» (p. 25).

No nosso tempo, é nos genes, no ADN, na ciência, em resumo, que o homem se revê, na sua necessidade arcaica de Deus e da Eternidade. : «A morte dos deuses é um sinal do tempo que nos viu nascer», afirmara nas Cartas Poéticas[6] que trocara com António Ramos Rosa. O ser é uma parte do Todo, corresponde a uma ínfimo resíduo cósmico, mas apenas nele pode projectar a sua certeza ou ilusão de Eternidade, uma vez que: «A morte dos deuses é um sinal do tempo que nos viu nascer»

O vento é também um elemento estético, por excelência, que actua como dilecto agente transmutador da matéria e dos afectos: «O vento é neste caso um violino/percutido pelo arco de um poeta/que transforma a dor sofrida em alegria.» (IV, p. 27), onde «a música do silêncio» persiste «numa canção de Mahler» (p. 28).

E a paisagem poética continua a desdobrar-se, nas meditações dos seus «Trajectos» (pp. 30-35), de onde o poeta emerge «Perdido às escuras entre fragrâncias claras» (p. 36). O uso recorrente de antinomias e ao oxímoron reforça a dialéctica desta poética. No verso seguinte: «é como estar soterrado na leveza das nuvens». As coisas e as vivências são transformadas: «A distância/ dilui-se em sensação. As palavras substituem/os objectos e os seres agora transformados em recordação/que acorda os momentos esculpidos/no espaço tempo que os levou consigo.» (p. 37).

O tempo, que, para Schleiermacher (1768-1834): « já não é mais, primariamente, um abismo a ser transposto porque divide e distancia, mas é, na verdade, o fundamento que sustenta o acontecer, onde a actualidade finca as suas raízes[7], rodopiando, no seu imponderável eixo, é: «seta disparada à revelia dos sentidos» (p. 40), ou «(...) a ânsia indizível de o procurar» (Poema «Em memória de Marcel Proust/Todo o presente já passado» (p. 44), projectando-se prospectiva e retrospectivamente: «tacteando o vazio», «a ausência», «porque tudo é passado à velocidade da luz».

A natureza fornece-lhe indícios seguros: «Vejo através da janela a trajectória das aves» (p. 42), enquanto o real lhe parece escapar: «Quanto mais falamos do Real/mais ele nos foge por entre os dedos vagos» (p.43).

Pontuando esta poesia de pendor reflexivo filosófico, a música: «Embalado pela música», o tempo: «o tempo sem sentido que tem o sentido/ sentido por mim» e as palavras: «Surpreendo as palavras no seu leito de cal» (p. 47), articulam uma tríade na qual o ser poético se vincula ao real e ao onírico. Pela palavra que, conscientemente desperta: «Desperto-as para que me despertem/do sono vegetal em que sonho com elas»(p. 47), aspergindo a sua seiva para dentro de si, inscreve, na sua própria luz, a luz do universo e, em meditações metapoéticas: «A poesia desliza entre o silêncio e a palavra (Poema «Entre silêncio e a Palavra», p. 48).

Entre os cometas, transformados em pintura, «Sobre um quadro de Kandinsky»(p. 51), «O vento que sacode os pensamentos» (p. 52) e retalhos do quotidiano, no qual o homem é o inexorável predador: «Chegaram os caçadores e as perdizes sabem» (Poema «Caça», p. 53), persiste o núcleo inconsciente presidindo, com a sua matéria de enigmas: «Todos os dias assisto e participo talvez inconsciente/na luta silenciosa (...)» (Poema «Enigmas», p. 54).

A relação poema/verdade é assumida por Manuel Madeira: «O poema é a verdade É nela que se move/respira e canta mesmo que a respiração seja ofegante/e o canto doa até fazer sangrar» (p. 59).

Goethe (1749-1832) enunciara uma poética ao serviço da verdade, no livro «Dichtung und Wahrheit» (Poesia e Verdade), tendo referido, na carta a Zelter, as suas obras como: «Es sind lauter Resultate meines Lebens, und die erzählten einzelnen Fakta dienen bloß, um eine höhere Wahrheit, zu bestätigen.» (São factos puros da minha vida e os pormenores dos factos narrados servem apenas para constatar uma verdade mais elevada)[8].

Aos «Fakta» de Goethe, vêm-se sobrepor as «Erlebnisse» (vivências), palavra que só passou a ser utilizada nos anos 70 do séc. XIX. Tal como esclarece Hans-Georg Gadamer: «No século XVIII ela absolutamente ainda não existe, mas também Schiller e Goethe não a conhecem. A partir daí, a palavra “vivenciar” passa a carregar o tom da imediaticidade com que se abrange algo real»[9].

Para este filósofo: «A corrente vivencial possui o carácter de uma consciência universal do horizonte, do qual só se dão realmente momentos individuais, como vivências.»[10].

É a essa verdade, a essa totalidade, que Manuel Madeira se consagrara e já expressara nas Cartas Poéticas que trocara com António Ramos Rosa, seu amigo de juventude: «Suspendo um pouco a mão sobre o papel/para deixar fluir por todo o corpo o pensamento/porque sou eu inteiro que escrevo e penso»[11].

Nessa totalidade, Manuel Madeira mergulhara já a sua aspiração cósmica: «Aspiramos à implantação do ser/como quem implanta uma alfarrobeira ou um hibisco»[12].

Uma alfarrobeira, planta tipicamente algarvia, terra natal dos dois poetas, ou o hibisco, exuberante flor meridional são um elo presente e acessível, nesse país poético.

«Às vezes é tão pouco o que nos torna o passo leve», dissera, quase ciciando, António Ramos Rosa[13].

A infância: «O aroma quente dos morangos» (p. 60), a grande explosão cósmica: «Tenha ou não havido a Grande Explosão» (p. 62), ou, de novo, cenários de um quotidiano mais próximo: (Poema «Era o Verão»), «Chegava montado numa pileca esconsa»(p. 63), são pontos de partida diversos que continuam a alternar.

Nesta torrente poética em que «Ser livre é estar disponível e vazio» (Título do poema da p. 62), ou: «Em memória de Miguel Torga/no centenário do seu nascimento (título do poema da p. 65), Manuel Madeira sabe também reconhecer a aridez da vida: «mesmo aqui a Poesia te visitava», ou: «Nem sempre cantaste a alegria de viver/embora esse desejo permaneça fulgurante».

«É artificiosa e matreira esta matéria mais ínfima», diz-nos na p. 67, «Vemos e sentimos o mundo à nossa imagem» (p. 69).

Deste universo: «Talvez o círculo seja a figura dominante aproximada/deste universo aberto e sincopado que somos» (p. 73), tudo é imprevisível: (Título do poema «Anatomia do Amor Imprevisível», p. 74), porque «tudo o que existe poderia ser diferente/senão na essência ao menos na aparência».

Mergulhando na sua própria génese: «Nada existia antes que não fosse tudo» (p. 75) e, nesta paisagem, a um tempo, cósmica, quotidiana, o poeta escava bem fundo, o mundo, nas suas margens abertas, porque, fulminando em si a luz, define o poema, afinal como:

«um universo de letras»

(Poema «Tempo do poema ou Poema do tempo», p. 76).

Maria do Sameiro Barroso

[1] [Josef Käufer], Versuch einer Einführung, in Friedrich Schiller, Medizinische Schriften, Hoffmann – La Roche, Munique, Anlaßdes 200. Geburstag des Dichters, 10 November 1959, p. 18.

[2] Friedrich Schiller, poema À Alegria, in Paulo Quintela, Obras Completas, IV (Org. António Sousa Ribeiro), Traduções III, Fundação Calouste Gulbenkian, Lisboa, 1999, p. 344.

[3] Leibniz, apud Hans-Georg Gadamer, Verdade e Método. Traços fundamentais de uma hermenêutica filosófica (original: Wahrheit und Methode, Tübingen, 1986), trad. de Flávio Paulo Meurer, 3.ª ed., Vozes, Petrópolis, 1999, Primeira Parte, 1.1.3, β [p. 34] (74), nota 74.

[4] Hans-Georg Gadamer, Verdade e Método, Segunda Parte, 2.1.4, [p. 311] (457).

[5] Hans-Georg Gadamer, Verdade e Método, Segunda Parte, 2.1.4, pg. 311] (457).

[6] Sexta carta a A.R.R., in António Ramos Rosa e Manuel Madeira, Cartas Poéticas in Idem, Trigésima primeira carta a A. R. R., Editora labirinto, Fafe, 2007, p. 23.

[7] Schleiermacher, apud Hans-Georg Gadamer, Verdade e Método, Segunda Parte, 2.1.3, [pg. 302] (445).

[8] Johann Wolfgang Goethe, in | Brief| an Zelter, 15,2,1830, apud Hrsg. Richard Dobel, Das Lexicon der Goethe-Zitate, Patmos Verlag, , Albatros Verlag, Düsseldorf, 2002, p. 320.

[9] Hans-Georg Gadamer, Verdade e Método. Primeira Parte, 1.2.2.β [pg. 66] (117).

[10] Hans-Georg Gadamer, Verdade e Método, Segunda Parte, 1.3.1, [p. 250] (373).

[11] António Ramos Rosa e Manuel Madeira, Cartas Poéticas, in Trigésima primeira carta a A. R., p. 77.

[12] António Ramos Rosa e Manuel Madeira, Cartas Poéticas, in Sexagésima terceira carta a A.R.R., p. 144.

[13] António Ramos Rosa e Manuel Madeira, Cartas Poéticas, in Quinta carta a Manuel Madeira, p. 20.

Uma Prática para Desconserto / Sylvia Beirute (4 Águas)

2011-07-23T18:56:00.000-07:00

pedidos aqui.

Poesia na Rua em Cacela Velha

2011-07-18T19:47:00.000-07:00

Sophia de Mello Breyner Andresen, Eugénio de Andrade, Adolfo da Conceição Gago, Teresa Rita Lopes. Na povoação de Cacela Velha, no Algarve, facilmente se encontrava uma composição assinada por cada um destes autores.

Algures inscrita em tecidos fixados nas paredes de casinhas caiadas a azul e branco, nas vedações metálicas que demarcavam os espaços de circulação, ou em folhas de papel penduradas por molas em cordas de estender roupa, naquilo a que se baptizou de "estendais de poesia".

Nos passados dias 15 e 16 deste mês, Cacela Velha recebeu, pela segunda vez e de braços abertos, a poesia. A edição deste ano de "Poesia na Rua" levou novamente a cabo uma prazenteira homenagem a poemas e poetas que, de uma forma ou de outra, assinalam uma especial afinidade com esta pitoresca aldeia plantada à beira-mar.

Uns porque lá viveram, outros simplesmente porque nela encontraram uma imperdível fonte de inspiração para escrever. "É um lugar que parece exercer uma grande influência sobre os poetas que o conheceram", explica José Carlos Barros, poeta publicado e vice-presidente da Câmara Municipal de Vila Real de Santo António, a qual, em parceria com o Centro de Investigação e Informação do Património de Cacela, encabeça a organização do evento.

Conta que Cacela Velha é "o lugar onde nasceu, no século X, o maior poeta árabe do seu tempo, Ibn Darraj al-Qastalli", que deu nome ao largo à volta do qual toda a festividade tem lugar. Do seu legado literário geminou a iniciativa que "começou sem grandes ambições".

Dentro do forte da aldeia, assomando do seu alto pátio, contempla-se a serenidade de uma vista panorâmica sobre a orla terminal da Ria Formosa - urzes e piteiras-da-Índia a revestir a encosta, traineiras ancoradas boiando sobre a laguna, bandas de areal mais ao fundo e mar como horizonte.

De olhar debruçado sobre o muro do lado este, observam-se os vestígios arquitectónicos da remota ocupação muçulmana naquele aglomerado, que um dia já foi cidade e ponto estratégico de defesa. No mesmo pátio, à sombra de uma antiga borracheira, decorrem as conversas e colóquios sobre os mais variados temas que compreende a poesia ligada ao Sotavento algarvio e a Andaluzia, esta última em virtude da colaboração da Fundação al-Idrisi Hispano Marroquina em projectos de investigação na área, facultando o acesso a fontes árabes, e na dinamização do evento.

Tiago Nené escreve, edita e traduz. Fundador do [Texto-Al], Grupo Literário do Algarve, o tavirense, que no ano passado publicou Polishop, foi conduzido ao evento na qualidade de recitador e orador.

Considera fundamental, nas palavras que tece sobre a iniciativa, "ter-se desenterrado a obra de Adolfo C. Gago, sem esquecer, num outro plano, aqueles que são os novos valores da poesia portuguesa, alguns do Algarve".

Fernando Esteves Pinto, que há muito também abraçou as palavras em verso, frisa a necessidade de não limitar à região Algarve a divulgação da poesia que nela se faz. Exemplifica-o com a Linguagem de Cálculo, associação cultural algarvia, detentora de várias chancelas editoriais, que ergueu junto com Tiago Nené e que desdobra a sua actividade em projectos de edição de livros, exposições, espectáculos de teatro, música e dança. "As apresentações de muitos dos livros que editamos são feitas noutras cidades portuguesas, como Lisboa e Porto", ilustra.

Por volta das 22h00 de sábado, teve início a sessão de recitais, que contou com a leitura em voz alta de dezassete declamadores. Brindou o lote de espectadores de uma forma pouco prosaica: a cada poema lido seguem segundos de música pela Filarmónica de V. R. de Santo António e o estouro de um foguete.

Mas nem só de poesia, apresentações de livros, recitais e palestras se compôs a festa. Para além de animações e actividades dirigidas aos mais novos, pela manhã, o público presente pôde ainda assistir à projecção de uma curta-metragem, Fragmentação, realizada pelo jovem autor algarvio Nuno Fernandes, de tarde, e a duas actuações musicais, pelos Guta Naki e Noiserv, à noite.

Não faltaram, a par de tudo isto, as habituais bancas de comes e bebes e outras, que, dispersas pelo largo, apresentaram doçaria e licores regionais, vinhos, cestaria, olaria, cadernos e blocos artesanais e, claro está, livros, sobretudo na forma de antologias e selecções de poesia. Já na casa dos 80, Maria Antónia Neves veio do concelho vizinho de Tavira para dar a conhecer ao freguês o seu artesanato, praticado como um dos seus "vícios".

Sob a luz do entardecer e sentada atrás da mesa onde dispõe tapetes de trapos, abanicos feitos com tiras de pacotes de leite, cestos de sacos de plástico e pegas de cozinha "de toda a maneira e feitio", assume estar a gostar do evento e do "movimento que traz à aldeia", cuja densidade populacional regista os valores baixos que se esperam de uma zona, como tantas outras, marcada pelo êxodo e pela desertificação.

artigo publicado no Diário de Notícias, por Duarte Baltazar

CURSO DE ESCRITA CRIATIVA

2011-06-14T04:35:00.000-07:00

Caros Amigos,

A Almargem - Associação de Defesa do Património Cultural e Ambiental do Algarve promove nos próximos dias 25 e 26 de Junho (Sábado e Domingo) o Curso "Escrita Criativa".

Esta actividade será dinamizada por Tiago Nené - poeta e tradutor de poesia. Lançou em 2007 o poemário Versus Nus (ed: Magna) e em 2010 Polishop (bilingue, pt-en, ed: Ayuntamiento de Punta Umbría, Espanha). Está representado em antologias de poesia em Portugal, Espanha, Brasil e México. Tem traduzido poetas de língua espanhola, tais como Santiago Aguaded Landero, Rafael Camarasa ou Aida Monteón. Participa em encontros ibéricos de escritores (Correntes d'Escritas, EDITA, Poesia na Rua, Palavra Ibérica), e organiza workshops de escrita criativa. Preside à associação cultural Linguagem de Cálculo.

Os objectivos desta acção são: disponibilizar um conjunto de ferramentas de escrita a quem se interessar por literatura e por escrever. O curso nasce de uma falha de mercado local e que assim se tenta suprir. Não é um curso de cariz teórico, uma vez que esse é o papel específico das escolas e universidades. É sim um ateliê ou workshop muito prático e que tenta chamar à atenção para aspectos que por vezes passam despercebidos àquele que se propõe criar um texto de ficção ou um texto poético.

Esta acção de formação terá lugar na sede da Almargem, em Loulé.

Número máximo de participantes: 20.

Preço do Curso: 55 €* (sócios e estudantes)

* Não sócios sujeitos ao pagamento da jóia de inscrição (5 €)

Para mais informações e inscrições é favor contactar a Associação Almargem através do Tlf. 289 412 959; Tlm. 960295202 ou eribeiro@almargem.org

Agradecemos a participação e a divulgação deste evento.

Com os melhores cumprimentos,
--
Edgar Ribeiro
Dept. de Educação Ambiental
E-mail: eribeiro@almargem.org

Blogue do Centro Ambiental da Pena - http://centroambientaldapena.blogspot.com/

António Ramos Rosa em Lisboa

2011-06-06T04:25:00.000-07:00

(clicar na imagem para ver maior)

Poema de Maria do Sameiro Barroso

2011-05-23T09:54:00.000-07:00

AS PALAVRAS-PEDRA

O cão dos dias passa por dentro das sombras do tempo,
leva na boca pedaços de cérebro, de coração,
devorados entre estrelas de dendrites desfeitas.
O cão dos dias passa, rouba a água às flores,
o silêncio às aves, o dilúvio aos mortos,
a boca às pedras, a pureza aos rios.

O cão dos dias rouba todas as túnicas brancas,
veste-se de negro.
Com as palavras-pedra ferra os olhos húmidos.

E deixa que te enlace, na música da memória.
As aves voam com o vento.
Por dentro das sílabas mortas, os corpos anseiam
o gemido da terra,
nas flores colocadas fora do lugar.

Maria do Sameiro Barroso

Helena Barbas (ed..) Teresa Salema (org.) Onde o Traço Principia, Literatura e Ambiente, Antologia de literatura portuguesa contemporânea, Where the Trace Begins, Literature and Environment, Anthology of Portuguese Contemporary Literature, Oú le Trait commence, Anthologie de litterature portugaise contemporaine, Donde comienza el Trazo, Literatura y Ambiente, Antologia de literatura portuguesa contemporânea, Lisboa: Pen Clube Português/Edições Colibri, Junho de 2010, pp. 26-27.

O poeta Miguel Godinho em Entrevista acerca de "Os Nossos Dias"

2011-05-20T17:16:00.000-07:00

Que se pode esperar de "os Nossos Dias", seu livro de estreia?

“Os nossos dias” [editado pela editora 4águas] é um livro de poemas que discorrem basicamente sobre aquilo que julgo ser(em) o(s) sentimento(s) que caracterizam muito da minha geração, a geração que agora tem trinta anos. Uma geração dividida por uma apatia causada pelo vazio deste mundo carregado de estímulos (e cada vez mais virtual) e por aquilo que ficou lá atrás algures no passado e que não volta mais: a juventude perdida, as loucuras adolescentes. É um livro que acontece num momento de transição da “vida” para a “vidinha”. É um livro que assume que o facto de sermos adultos e sérios é uma chatice, por causa da hipocrisia que reina neste mundo “sério” em que vivemos. Sabe, no fundo o que neste livro se diz é que muito do interessante da vida ficou na adolescência, no mundo dos sonhos inocentes. O que se pode esperar deste livro? Talvez um livro negro mas não derrotista, possivelmente não mais que um livro de confronto.

Que caminho foi percorrido até se chegar ao livro?

Desde que lembro, a minha escrita sempre funcionou como uma espécie de auto-terapia. Sempre escrevi para dizer a mim próprio. E, nesse sentido, acho que este livro – os textos que o compõem – foi, como não podia deixar de ser, mais uma tentativa de procura interior, uma tentativa de chegar àquilo que realmente sou, de questionamento daquilo que me faz realmente feliz, uma pesquisa à volta daquilo que fui, daquilo que sou e daquilo que quero ser. Acho que faz falta pensarmo-nos mais, questionarmo-nos, olharmo-nos ao espelho, para que percebamos com mais clareza quem somos. Essa procura pode ser às vezes uma tarefa complicada: podemos depararmo-nos com aquilo que durante muito tempo não quisemos ver. Mas servirá sempre para nos situarmos com mais clareza na realidade em que nos inserimos.

Que autores e estilos são influências?

Há muitos autores que admiro. Gosto bastante de Pessoa, do Peixoto, do Ramos Rosa, do Al Berto, do Herberto Helder, do Gastão Cruz, entre muitos outros. Não há muito tempo descobri o Bukowski, que tem uma escrita com a qual me identifico bastante. É alguém que fala da vida, sem complexos, que sente poesia num género de assuntos que eu também gosto de tratar.

Como é o seu processo criativo? considera ter métodos próprios?

O meu processo criativo consiste simplesmente em andar atento às experiências do dia-a-dia. A minha escrita anda muito á volta do quotidiano, da realidade diária, das experiências diárias e da memória. Do confronto do que acontece no dia-a-dia com a memória, dá-se o choque: é aí que nos situamos na vida. É disso que falam os meus textos. Não tenho métodos próprios. Escrevo o que me apetece, quando me apetece, quando sinto necessidade. Se se considera o facto de estar em casa, no sossego da música que coloco para despoletar o processo de escrita, um método criativo, então esse é o meu método próprio.

Como vê a poesia que se faz actualmente no Algarve?

O Algarve sempre foi uma região que esteve associada à poesia, sempre foi terra de poetas. Aqui nasceram grandes nomes, muitos deles ainda vivos. Mas os maiores poetas algarvios terão vivido na sombra da literatura, sem que tivessem ficado na história. Um poeta não é apenas aquele que escreve poesia. Tenho trinta anos e já conheci grandes poetas que nunca pegaram numa caneta. Sabe, a poesia existe nos olhos de quem a sente e de quem a vive, não na caneta de quem a escreve. Com isto digo que a poesia que se faz actualmente no Algarve é tão interessante quanto aquela que se fazia noutros tempos. Conheço bons poetas actualmente na região. Há também muitos jovens como eu a escrever, o que é bom.
Considera enquadrar-se na "novíssima poesia portuguesa"?

Não. Não quero enquadrar-me na “novíssima poesia portuguesa”. Quero enquadrar-me em mim próprio. Escrevi este livro, como já disse, para me descobrir, para me ler. Queria ouvir de mim o que tenho a dizer sobre mim. Se alguém se identificar com o que aí vai ler, óptimo, pode ser que já tenha sentido algo do género mas nunca tenha sido capaz de o pôr no papel. Senão, passo bem sem isso. Não pretendo nada com este livro, nenhuma espécie de reconhecimento. Quero é conhecer-me um pouco melhor.

Manuel Madeira e o Livro "À Descoberta das Causas no Sortilégio dos Efeitos"

2011-05-19T14:23:00.000-07:00

Em breve mais detalhes no espaço da nossa chancela editorial Livros do Mundo.

Quintas de Cultura

2011-05-16T04:47:00.000-07:00

Ramos Rosa: Apresentação em Olhão

2011-05-09T05:36:00.000-07:00

Apresentação do livro de António Ramos Rosa, Prosas seguidas de Diálogos por Manuel Madeira, com introdução de Fernando Esteves Pinto.
Projecção do filme de Adão Contreiras sobre António Ramos Rosa.

Biblioteca de Olhão, 11 de Maio, 18h00.

Fernando Esteves Pinto: novo livro de poesia

2011-05-08T13:22:00.000-07:00

O autor, Fernando Esteves Pinto, e a Temas Originais têm o prazer de o convidar a estar presente na sessão de lançamento do livro “O tempo que falta” a ter lugar no Auditório do Campo Grande, 56, em Lisboa, no próximo dia 21 de Maio, pelas 18:00. Obra e autor serão apresentados por Tiago Nené.

Fernando Esteves Pinto e "O Tempo que Falta"

2011-05-08T13:18:00.000-07:00

1962 – Um dia miserável

A bandalheira do costume fazia a decoração da casa.
Eu era a menina na sua nudez de Klimt
exposta nas telas do chão.
Tapete de carne e gemidos,
como uma falsificação de mulher formosa
que sente destruir tudo o que em si já se perdeu.

A infância foi o meu pasto,
e eu segui as instruções que o veneno
dos meus dias organizava em doses puras
de descontracção e esquecimento.

Lembro-me do primeiro beijo e do amargo do bagaço.
Acho que me senti em glória quando me disseram
que a minha beleza nunca dormia,
e que o meu corpo ajudava a suportar a vida.

Agora sei que a mentira sempre cuspiu em cima de mim.

A mentira e o esperma.
Sementes de carícia em troca
da minha própria desgraça.

Fernando Esteves Pinto
in O Tempo que Falta
Temas Originais, 2011

FERNANDO ESTEVES PINTO, TIAGO NENÉ E MARIA DO SAMEIRO BARROSO REPRESENTAM PORTUGAL NO «CRISOL DE CULTURAS»

2011-04-25T13:55:00.000-07:00

La Fundación Ceuta Crisol de Culturas 2015 ha organizado para el próximo 6 de mayo el I Encuentro Poético Internacional «Crisol de Culturas», que reunirá en la ciudad a algunos de los mejores poetas contemporáneos de España, Portugal y Marruecos. En total doce escritores, siete españoles, tres portugueses y dos marroquíes, que pondrán en común sus visiones en un acto que se celebrará a partir de las 20.00 horas en el Salón de Actos del Palacio de la Asamblea.

La poesía de los tres países se dará la mano en este evento con el que la Fundación pretende acercar la cultura de España, Portugal y Marruecos. En el encuentro participarán los españoles Jesús Hilario Tundidor, Juana Castro Muñoz, Dolors Alberola, Domingo F. Faílde, Nuria Martínez Vernís, Carlos Guerrero y María Jesús Fuentes, los portugueses Fernando Esteves Pinto, Tiago Nené y Maria Do Sameiro Barroso y los marroquíes Khalid Raissouni y Mezouar El Idrissi, que leerán algunos de sus poemas.

La velada estará amenizada, además, por el pianista Ángel Hortas y la soprano Inmaculada Almeda. Ángel Hortas (Jerez de la Frontera, Cádiz, 1967) es profesor numerario y jefe de estudios del Conservatorio Joaquín Turina de Sanlúcar de Barrameda. Por su parte, Inmaculada Almeda (Puente Genil, Córdoba), licenciada en Canto con matrícula de honor y Premio Fin de Carrera del Conservatorio Superior de Córdoba, se ha movido en diferentes registros, desde óperas de Verdi o Mozart, a libretos de Rossini, pasando por la zarzuela.

Jesús Hilario Tundidor (Zamora, 1935) consiguió en 1962 el premio Adonais por Junto a mi silencio. Después de este trabajo le siguieron otros.

Dolors Alberola (Sueca, Valencia, 1952), cuenta con un buen número de obras premiadas, entre las que destacan Cementerio de Nadas (Carmen Conde, 1998), Historias de snack bar (2000). Ha sido traducida a varios idiomas entre ellos al francés, italiano, ruso y serbio.

Juana Castro Muñoz (Villanueva de Córdoba, 1945) es poeta, articulista y crítica literaria. Este año acaba de recibir el Premio de la Crítica de poesía por sus Cartas de enero. Medalla de Oro de Andalucía en 2007, también ha obtenido los premios Carmen de Burgos y Meridiana.

Nuria Martínez Vernís (Barcelona, 1976) obtuvo los premios Amadeu Oller y el Memorial Anna Dodas con su primer libro de poemas, El acróbata tampoco saldrá ileso (2000).

Carlos Guerrero (Zamora, 1943) ha obtenido diversas distinciones como el Premio Martín Carpena de relatos (2001).

Domingo F. Faílde (Linares, Jaén, 1948), ha obtenido, entre otros, los premios Juan Alcaide (1987), Ciudad de Algeciras (1991), Miguel Hernández (1993), Antonio González de Lama (1994), Cálamo (2003) y Arenal de Sevilla (2004).

María Jesús Fuentes, malagueña de nacimiento y profesora del IES Siete Colinas, obtuvo el premio Ciudad de Coria de relatos con El maleficio de los Bogavante.

Fernando Esteves Pinto (Lisboa, 1960) es una de las voces más importantes de la lírica lusa de las últimas décadas.

Tiago Miguel Serrano Pereira Nené, más conocido como Tiago Nené (Tavira, 1982), debutó en el mundo de la poesía en 2007 con el aplaudido Versos Nus.

Maria do Sameiro Barroso (Braga, 1951), licenciada en Filología Alemana y en Medicina y Cirugía, ha ganado el Premio Palabra Ibérica.

Khalid Raissouni (Casablanca, 1965), poeta, traductor y colaborador habitual de prestigiosas publicaciones del mundo cultural árabe como Al Quds o Nizwa.

Mezouar El Idrissi (Tetuán, 1963) es poeta, crítico y traductor. Doctor en Literatura Árabe, miembro de la Unión de los Escritores de Marruecos.

EDITA 2011

2011-04-25T13:17:00.000-07:00

VIERNES 29 de abril

18:30h. Teatro del Mar
* Acto inaugural
* Presentación de EDITA México 2010 / 2011

19:00h. Teatro del Mar
* Merz Mail (Barcelona) Pere Sousa : Las publicaciones de la Factoria Merz Mail y Mail Art – La Red Eterna
* La Única Puerta a la Izquierda (Sestao, Bizkaia) Juan Jesús Sanz Morera : Edición Independiente especializada
* Experimenta ... (Madrid) Yolanda Pérez Herreras : REDacción. Red Ibércia de Proyectos de Arte de Acción y Perfromances
* Imanes Permanantes (Granada) Javier Seco : Visiones de un mirante (performance)
* Editorial baile del Sol & UNAM (Tenerife/México) Uberto Stabile : Tan lejos de Dios, poesía mexicana en la frontera norte (documental)

23:00h. El Casino (Plaza Pérez Pastor s/n)
Recitales, performances y microconciertos
1ª PARTE
Carmen Ramos (Sevilla), Rocío Hernández Triano (Sevilla), Lorenzo Ortega (Sevilla), Ramiro Gairín (Zaragoza) Javier Gato (Sevilla), Pepa Giraldez Tinoco (Punta Umbría, Huelva), Pere Sousa (Barcelona) “Dadaphone 11.5” , Rodolfo Franco (Mérida/Brasil) “Almanak 2064” (performance)

2ª PARTE
Suzana Vargas (Brasil), Santiago Tobar (Cáceres), Carlos Aguasaco (Bogotá, Colombia), Juan Pardo Vidal (Málaga), Tarha Eran Sarmiento (Granada) “Peep Poetry Show” (performance), Felipe Zapico (León), Albert Lladó (Barcelona) “La realidad es otra”, Appu (México/Sevilla) “Era Hombre, Era Mito, Era Bestia” (microconcierto)

SÁBADO 30 de abril

10:00h. Teatro del Mar
* Linguagem de Cálculo (Faro, Portugal) Tiago Nené y Fernando Esteves Pinto : Presentación de Linguagem de Cálculo
* Babilonia A.C. (Valencia) Paco Pérez Belda : 15 años después de 15 años
* Ediciones En Huida (Sevilla) Martín Lucia : El desafío de una revista literaria en papel
* Ediciones Tabala (Elche, Alicante) Alicia Gracia Núñez : La historia sin nosotras
* Eguzki Argitaldaria (Bilbao) Miguel Angel Zorrilla : Un antología poética vizcaino-holguinera
* Buruti (Río de Janeiro, Brasil) Suzana Vargas : Revistas literarias brasileñas

12:00h. Teatro del Mar
* Chili Com Carne (Cascaias, Portugal) Joana Pires : Spreading Chili Sauce in Boring Europa
* Ediciones Jog (Madrid) J. Seafree : Pienso luego edito
* Bostezo (Godella, Valencia) Paco Inclán : Pluralidad, ¿hasta dónde? ¿Qué hace Mario Conde en una portada de Bostezo?
* Centro de Poesía Visual (Peñarroya-Pueblonuevo, Córdoba) Francisco Aliseda : Los Encuentros de Poesía Visual
* Comando Macondo (Mérida/Brasil) Rodolfo Franco : Almanak 2064
* El Costurero de Aracne (Granada) Angel Sanz y Gabriel Ramos : Edición

17:00h. Teatro del Mar
* Calidoscopio (Madrid) Sonia Antón Ríos : 5 años de calidoscopio. La publicación en la red, otro tipo de impresión
* El Gaviero Ediciones (Almería) Juan Pardo Vidal : El Gaviero analógico. Edición analógica
* La Wevera (Mérida, Badajoz) Catalina Rivera : Trayectoria de La Wevera en el 2010
* Dakmar Hernández Editora (Caracas, Venezuela) Dakmar Noelis Hernández : El mercado editorial en Venezuela: Autores locales y grupos editoriales frente a la edición y editores independientes.
* Cangrejo Pistolero Ediciones (Sevilla) Antonio Gª Villarán y Nuria Mezquita : Diferentes caminos para sobrevivir en la Poesía
* Editorial El Cerdo de Babel (Saltillo, Coahuila, México) Sergio Castillo Lara : Presentación del libro “De cómo se llegaron a a este valle de chichimecos unos españoles que los combatieron...”

19:00h. Teatro del Mar
* Píntalo de Verde (Mérida, Badajoz) Antonio Gómez : 3 x 3
* Labolsa (Don Alvaro, Badajoz) Koke Vega : Esta es Labolsa nº 9 y por qué se ha retrasado
* Lalata (Albacete) Manuela Martínez y Carmen G. Palacios : Lateros
* Literaturas.com (Madrid) Nacho Fernández : Innovación editorial: del blog a la plataforma multilectura y audiovisual
* Mester de Vandalia (Ceuta) Mª Jesús Fuentes : Oficio de Vandalos
* Metamorfosis (Barakaldo, Bizkaia) José Blanco : Un lenguaje total (microconcierto)

23:00h. El Casino (Plaza Pérez Pastor s/n)
Recitales, performances y microconciertos
1ª PARTE
Ana Alvea Sánchez (Sevilla), Mario Alvarez Porro (Sevilla), Jorge Melícias (Coimbra, Portugal), J. Seafree (Madrid), Isabel Huete (Madrid) “Besos con-sentidos” , Koke Vega (Don Alvaro, Badajoz)“Eureka” (performance), Ricardo Bornez y Paz Fernandez (Madrid), “Cultura indigente dos años después”, Oswaldo Granda Paz (Barranquilla, Colombia) “El libro danzante”, Tiago Gomes y Pedro Moura (Lisboa, Portugal) “On the road” (microconcierto)

2ª PARTE
Mada Alderete (Madrid), Alba G. Alderete (Madrid), Pilar Gonzalez España y Pedro Tena (Toledo) “Poemas intervenidos”, La Más Bella (Madrid) “Carta al Director” (performance), Juan del Sur y Fernando Aníbal Cardona (Medellín Colombia), “Recital de canciones y poemas” (microconcierto), Victoria Moreno (Sevilla), Antonio Gª Villarán (Sevilla), Marga López (Sevilla), Vicio (Huelva) “Vicio-Vertedero” (microconcierto)

DOMINGO 1 de mayo

10:00h. Teatro del Mar
* Editorial Ultramarina & Cartonera (Sevilla) Iván Vergara : La edición expandida
* El Burro Verde Ed. (Moguer, Huelva) José Manuel Alfaro : El Burroverde: nuevos espacios Verdes
* En sentido figurado (Sevilla) Ana Isabel Alvea : Expresiones artísticas en internet
* La Tercera Luna (México DF) Charlotte Carranza : Tendencias actuales del Cuento y los beneficios de publicarlo
* Ícaro Incombustible (Granada) Raúl D. Castellano: Mecanismos de participación en el arte y la cultura del siglo XXI
* Artepoética Press Hispanic Publishing House (New York, EEUU) Carlos Aguasaco: Filogenia y Taxonomía de la bibliodiversidad hispana en los EEUU

12:00h. Teatro del Mar
* Cuadernos del Matemático (Getafe, Madrid) Matías Muñóz y Cristobal López: 22y+ (documental)
* Islavaria Editorial (Salobreña, Granada) Pepe Varos : Presentación de novedades
* Círculo Vicioso (Mérida, Badajoz) Ceferino López: Chapas, imanes y otros espejismos
* Ediciones Valientes (Valencia) Martín López Lam : Panorama actual de la autoedición de ilustración y cómic en Valencia
* Eolas Ediciones (León) Felipe Zapico : Litro de versos y otros chupitos
* Ediciones de la Discreta (Alpedrete, Madrid) Juan Varela-Portas : La tensión entre lo comercial y lo cultural: ¿es “industria cultural” un oxymoron?La experiencia de Ediciones de La Discreta

17:00h. Teatro del mar
* Montflorit Edicions (Cerdanyola del Vallés, Barcelona) Josep Mª Riera : Ediciones de vanidad o ediciones de supervivencia
* Voces del Extremo (Moguer, Huelva) Antonio Orihuela : Diez años en el extremo
* Aire (Teiá, Barcelona) Joan Casellas: Fotografía versus arte de acción y viceversa
* Poesía en la distancia (Huelva) Pedro J. Martín Pedrós y Lupe García Anaya : Sueños encontrados
* Tres en Suma (Madrid) Olga Antón : Presentación de Tres en Suma
* Vozquemadura (Tuxtla Gutiérrez, Chiapas, México) Fabián Rivera : Internet como medio de difusión de las artes: revistas electrónicas de literatura en México

19:00h. Teatro del Mar
* La Más Bella (Madrid) Diego Ortíz y Pepe Murciego : Carta al Director
* Revista de Letras (Barcelona) Albert Lladó : La prensa cultural online. Retos y objetivos
* A Fortiori Editorial (Bilbao) Nati de la Puerta : La visibilidad en editoriales PPIS
* Luces de Gálibo (Girona / Málaga) Ferrán Fernández : Presentación de Luces de Gálibo
* Editorial Travesías (Barranquilla, Colombia) Mª del Carmen Martínez : E-marketing de las editoriales independientes colombianas
* Árbol de Poe (Málaga) Francisco Cumpián : Presentación de El Cuervo de Edgar Allan Poe

23:00h. El Casino (Plaza Pérez Pastor s/n)
Recitales, performances y microconciertos
1ª PARTE
Yrene Santos (República Dominicana), Mª Jesús Fuentes (Ceuta), Juana Ramos (El Salvador), Manuel Maciá (Elche, Alicante) “Propuestas para cambiar el mundo” (perfomance), Fabián Rivera (Txula Gutiérrez, Chiapas, México) “En aras del silencio”,Uberto Stabile (Valencia), Inma Luna (Madrid) “No estoy limpia” Ferrán Fernández (Girona / Málaga) “Guía del odio”, Valeria Guzmán (Guadalajara, México) Rogelio J. Pérez (Mislata, Valencia) “Tumba Swing Monobanda, historieta e ilustración” (microconcierto)

2ª PARTE
Francisco Cumpián (Málaga), Elizabeth Hernández (Monterrey, Nuevo León, México), Eladio Orta (Ayamonte, Huelva), Jon Andoni Goikoetxea (Barakaldo, Bizkaia) “El hijo de Plutón, llamado Plutonio, viaja a la tierra por segunda vez“ (performance), Adriana Hernández y Miguel Angel Hernández (Puebla, México) “Trío Talavera: Música Mexicana” (microconcierto)
Marcos Farrajota (Cascais, Portugal) “Sesión DJ”

EXPOSICIONES
Vestíbulo Teatro del Mar
* Marta Torre-Marín (Madrid) ”Vestir en verso”
* Nuria Obispo (Madrid) “Posibles”
* Lalata (Albacete) “Lalata 10 años”

Sala de Exposiciones Teatro del Mar
* J. Seafree (Madrid) “Espeleología Poética”
* Olga Antón (Madrid) “Tres en suma”

* Paula Ferraresi y Roxana Villarino (Buenos Aires, Argentina) “Las esmeraldas al encuentro”

ARMA PALAVRA - Palavra Ibérica 2011 (vídeo)

2011-04-25T12:49:00.000-07:00

Encontro de escritores Espanhóis e Portugueses no Algarve nos dias 15 e 16 de Abril em Tavira "ARMA PALAVRA-Palavra Ibérica 2011". Contou com a presença de cerca 40 autores de ambos os lados da fronteira. A organização foi da Associação de Artistas Plásticos do Algarve (A.A.P.A.A.A.) e teve como comissario geral José Bivar. Fernando Esteves Pinto e Uberto Stabile (Portugal/Espanha) foram os outros comissários deste encontro que teve a colaboração da Linguagem de Cálculo - Associação Cultural.

Vídeo aqui.

Poesia

2011-04-17T17:16:00.000-07:00

A poesia é um touro a ver passar um comboio.

José Bivar

Palavra Ibérica em Tavira

2011-04-11T17:58:00.000-07:00

No dia 15 e 16 de Abril, vai decorrer, no Quartel da Atalaia, em Tavira, o V Palavra Ibérica - Encontro de Escritores Algarve-Andaluzia. Esta edição será realizada no âmbito do projecto Artalaia, comissariado por José Bivar e desenvolvido pela AAPAAA e pelo RI1 (Regimento de Infantaria I) que, na pessoa do Comandante Coronel Nuno Pereira da Silva tem encontrado um entusiástico incentivo à abertura do Quartel a actividades culturais.
O encontro tem-se realizado em alternância nas duas regiões e conta na Andaluzia com a parceria do Ayuntamento de Punta Umbria.Este evento, tem associado o prémio literário Palavra Ibérica, que distingue anualmente um escritor de língua portuguesa e outro de língua castelhana, assume-se como o maior encontro de autores dos dois países realizado a Sul.
A presença de 40 autores no evento visa reforçar os laços das duas regiões no sentido de criar uma plataforma que permita unir o mundo literário lusófono e ibero americano participação significativa de autores da província de Huelva confirma as ligações ancestrais entre o Algarve e esta parte da Andaluzia, traduzidos em laços familiares que prometem gerar fortes sinergias na economia e cultura das duas regiões agora unidas sob a designação de euroregião.
O processo iniciado com a primeira edição em Vila Real de Santo António encetou um programa sério e sustentado de intercâmbio e colaboração, que agora projectado em Tavira, vem reforçar a dinâmica de cidades de média dimensão no eixo Tavira-Olhão-Faro, com vista a uma estratégia sotaventina que promova o desenvolvimento e a capitalidade cultural.
O programa conta com a presença de 2 autores distinguidos com o prémio Palavra Ibérica (Maria do Sameiro Barroso e Santiago Aguaded Landero ) e tem a colaboração da Associação Linguagem de Cálculo (4 Águas, Sulscrito, PopSul), do Movimento Internacional Lusófono (Revista Nova Águia)e, da Associação de Jornalistas e Escritores do Algarve (Revista Stylus)e o apoio da editora Babel.Para além do Quartel da Atalaia e da Biblioteca Álvaro de Campos, esta edição propõe a dinamização de espaços alternativos e tem no programa nocturno momentos de intervenção poética no BBB, Bowling Bridge Bar. Entre os protagonistas destes momentos estão os grupos: Expriment'arte, Cangrejo Pistolero, as poetisas e performers Siracusa e, Dina Roque entre outros.

Fonte: Aliança Cultural

BIBLIOTECA DA UNIVERSIDADE DO ALGARVE (GAMBELAS)

2011-04-08T14:30:00.000-07:00

Apresentação do livro "Prosas seguidas de diálogos" de António Ramos Rosa, pela Profª Doutora Adriana Nogueira, Gisela Ramos Rosa e Fernando Esteves Pinto, que terá lugar no dia 14 de Abril de 2011 (quinta-feira), pelas 15h30, na Sala de Seminários da Reitoria (Edifício da Biblioteca de Gambelas, 1º andar)

Seguido da projecção do Filme "À conversa com Ramos Rosa" de Adão Contreiras.

Paralelamente está patente na Biblioteca da Universidade do Algarve em Gambelas, entre 04 e 30 de Abril de 2011, a exposição "Rostos da Escrita" que nos dá a conhecer uma outra faceta do autor, o desenho.

O Poeta António Ramos Rosa nasceu em Faro em 17 de Outubro de 1924. É autor de um vasta obra poética amplamente premiada nacional e internacionalmente. Em 2001 a Biblioteca Municipal de Faro recebe o seu nome. Em 2003 é lhe atribuído o grau de Doutor Honoris Causa pela Universidade do Algarve.

Rafael Camarasa

2011-04-06T14:58:00.000-07:00

RESISTÊNCIA

Telefonou para dizer que me envia um poema pelo correio. “Não interessa se o vais ler. É o de menos”, explica-me. “Imagina-o apenas na sua viagem selado por máquinas infalíveis; classificado por funcionários conforme procedimentos e normas. No fundo de um saco sujo, entre publicidade e facturas, seguindo os trâmites de um mundo que repele por natureza. Não é como um raio de sol na bruma de um romance das Brontë?”. Hoje recebi o envelope com a sua franquia regulamentar, e no interior uma pequena folha de papel dobrada pela metade. É certo que estava em branco e não havia poema algum, porém não posso afirmar que nele faltasse poesia.

AGOSTO

Hardy conduzia a mota. Laurel, atrás, olhava a costa. Uma gaivota rasou as suas cabeças e ambos se agacharam à vez. O gordo quando recorda aquele dia fala do perigo que espreitou. O magro do quão brancas eram as asas da gaivota. A máquina fez um par de ziguezagues e recuperou o equilibrio. Alguns ainda se perguntam como podem ser felizes juntos.

Rafael Camarasa, in O Sítio Justo / El Sitio Justo - Obra vencedora do Prémio Palavra Ibérica 2008, tradução de Tiago Nené

Apresentação do livro de Miguel Godinho

2011-03-18T05:41:00.000-07:00

Hoje pelas 18h00 na Biblioteca de Olhão haverá lugar à apresentação do livro Os Nossos Dias de Miguel Godinho. A apresentação estará a cargo do poeta Tiago Nené.

António Ramos Rosa e Polishop de Tiago Nené

2011-03-13T16:11:00.000-07:00

António Ramos Rosa lê o livro Polishop, do poeta do algarve Tiago Nené. Polishop é o último livro da colecção de poesia Palavra Ibérica, um dos projectos Linguagem de Cálculo. Um poema aqui.

António Ramos Rosa no novo livro "Prosas Seguidas de Diálogos"

2011-03-12T12:54:00.000-08:00

Mais silêncio mais sombra

Imperceptiblement du jeu se produit dans le système, quelque chose bouge, la vie change. Le système n’est pas omnipotent, nous changeons en lui, malgré lui. Et qui sait ce que nous serons demain?

Mikel Dufrenne, Subversion

Sempre falaram alto. Muito alto. Demasiado alto. Todos exemplares e eufónicos, erectos no seu convencimento, na segurança de si, no excesso da personalidade e da expressão. Ouvia-os e não os ouvia, ficava mudo e adiado, admirando-os, invejando-os, anulado definitivamente sem o horizonte de uma palavra. A sua sabedoria era veloz, eléctrica, transbordante. Vozes não eróticas, não silenciosas, não pedestres. Vozes, vozes de ébria sapiência, de chaves e de risos, clamor de evidências. Não os oiço já e continuam sempre, velozmente vitoriosos, incontinentes, insuperáveis. Eles continuarão mesmo depois da minha morte. Mesmo quando a sombra cai, eles continuam o seu discurso fluente e soberano. Onde quer que estejam, falam sempre alto, senhores de si, senhores de tudo. Poderei eu alguma vez dizer uma palavra? O seu discurso anulava-me, eu nunca tinha uma palavra a dizer, a não ser a que ainda seria uma continuação do discurso deles, uma excrescência de mim próprio. Porque eu admirava-os como modelos e queria integrar-me no seu sistema, queria ser como eles, um deles, um senhor também.

Mas que era eu senão a crispada carência do vigor e do rigor da palavra desses senhores? Não, nunca fora capaz de superar a minha rígida mudez quando eu não sabia ainda que o silêncio poderia ser a nascente de outra palavra, uma palavra diferente de todas aquelas vozes que me ofuscavam e me roubavam a mim mesmo. Sim, o silêncio. Que importa que as vozes dos senhores continuem sempre soberanas, sempre fluentes, sempre totalitárias? A grande revolução não será feita pelas palavras deles mas quando o silêncio impregnar as palavras para que nelas transpareça o que está para além das palavras. Sim, nós não sabemos ainda, ainda não começámos sequer. Apenas sabemos que a metamorfose do silêncio mudará o mundo, porque o mundo deixar-se-á ver tal qual ele é, e nós seremos outros. Para que isso possa acontecer, temos de destruir a linguagem, tudo o que na linguagem se interpõe entre nós e o real, para que só a visão nua do silêncio ilumine a realidade. É urgente destruir as palavras para as reconstruir na sua essência inaugural. É urgente inventar a simplicidade extrema de uma palavra viva e nua, a palavra do silêncio. Entramos nas águas vivas da linguagem e do real, unidos e inteiros, no silêncio da palavra e na palavra do silêncio. Não, não se trata de uma profecia. É a nossa própria urgência de viver que nos levará a descobrir a linguagem do silêncio, a única que nos libertará da violência totalitária do sistema. Que importa que os senhores falem e continuem a falar? Sempre alto. Muito alto. Demasiado alto. O silêncio é mais forte, mais puro.

Por enquanto o frenesim domina, estas palavras mesmo. Mas a escrita é a última possibilidade de fuga, a respiração ainda. Porque nós estamos cerrados, ameaçados de esmagamento, de emparedamento e de asfixia. É preciso não perder um só instante, é preciso construir com a sombra e o silêncio. Temos de minar a língua para que ela se abra e nos abra. Não podemos esperar mais. A libertação é possível, talvez nada seja mais simples, mais elementar, mais nu. Deixemos falar os senhores, os que sabem, os que querem dominar. Nós não sabemos mas, na nossa ignorância, sentimos o apelo urgente de um começo, que é o núcleo do silêncio e da palavra. Sim, tudo poderá começar, tudo vai começar. Porque a realidade, na sua verdade primordial, não está perdida, não é um sonho nem uma ilusão nem uma nostalgia. O surgir absoluto da sua presença é a matéria mesma da linguagem salva e da visão liberta. Sim, podemos libertar-nos se soubermos dizer a palavra viva que dá voz ao habitante secreto e primordial do nosso corpo, alguém que é ninguém, ninguém que é alguém, sempre ausente mas vivo nas nossas células, na submersa nascente que inaugura o mundo. É aí, no mais íntimo, que nos apagamos, mas é também aí que o silêncio se incendeia, iluminando a realidade e unindo-nos a ela. É o nascimento de nós mesmos e o nascimento do mundo. Na suprema suavidade desta fusão, somos livres e unos, idênticos e puros. É aí que habita o silêncio primordial e é a partir daí que principia a metamorfose essencial da linguagem e do ser. A pulsação viva da palavra é o fruto desta permeabilidade à silenciosa matriz do corpo. O vocábulo novo, retemperado pela nascente, substituirá o rigor rígido do conceito pela fluidez e fugacidade de uma respiração. Na sua intrínseca transgressão a palavra conduzir-nos-á à nudez viva do silêncio, à transparência do ilimitado.

(...)

António Ramos Rosa

in Prosas seguidas de Diálogos
4 Águas

Este belíssimo livro pode ser adquirido aqui.

Rostos da Escrita: António Ramos Rosa

2011-02-28T15:02:00.000-08:00

A Biblioteca Municipal de Faro vai acolher, a partir de 4 de Março e até ao fim do mês a exposição «Rostos da Escrita», com desenhos do seu patrono, o poeta António Ramos Rosa, cujo novo livro também estará em destaque.

Quanto à exposição, que integra cerca de 100 desenhos, tem a coordenação de Gisela Ramos Rosa, sobrinha do poeta, da Linguagem de Cálculo/Sulscrito e da Associação de Artistas Plásticos do Algarve, sendo comissariada por José Bívar.

“Em António Ramos Rosa palavra, pintura e desenho dialogam entre si e com o mundo, tocam a condição humana, tocam-nos”, escreve Gisela Ramos Rosa no texto que integra o catálogo da exposição, no qual confidencia que o poeta farense “tem revelado o desejo de expor de novo os seus trabalhos, pois em cada desenho há um poema em projecção, que pretende chegar aos seus leitores”.

Também no dia 4 de Março, pelas 18:00 horas, a biblioteca municipal recebe a apresentação do novo livro de António Ramos Rosa, «Prosas seguidas de diálogos», uma edição da 4Águas, que reúne textos de reflexão “sobre a poesia, a linguagem, o papel dos poetas na sociedade, diálogos e memória de vivências e de praxis política”.

A apresentação estará a cargo de Manuel Madeira e de Fernando Esteves Pinto.

Fonte: Região Sul

4 de Março, Inauguração de «Rostos da Escrita», desenhos de António Ramos Rosa

2011-02-28T09:32:00.000-08:00

Apresentação Livro António Ramos Rosa - «Prosas seguidas de Diálogos»

2011-02-27T15:48:00.000-08:00

Rostos da Escrita: Exposição António Ramos Rosa

2011-02-16T14:47:00.000-08:00

Rostos da Escrita
Exposição António Ramos Rosa.
Desenhos.

Abertura no dia 4 de Março.

Coordenação:

Gisela Ramos Rosa
Fernando Esteves Pinto
José Bivar (Comissário da Exposição)

Organização: Linguagem de cálculo - Associação Cultural, Sulscrito e AAPAAA

Integrado na exposiçao será apresentado, pelo poeta algarvio Manuel Madeira, o livro
recentemente lançado de António Ramos Rosa intitulado "Prosas Seguidas de Diálogos" (4 Águas).

Oportunidade para projecção de um documentário sobre António Ramos Rosa
realizado por Adão Contreiras (TV gorjões)

Apoios: Município de Faro e Biblioteca António Ramos Rosa (Biblioteca Municipal de Faro)
.